Vakker mat

Vi hadde i oppgave å ta bilder av mat. Selv synes jeg dette var en gøy oppgave. Jeg leser mange blogger, og undrer meg alltid over hvor lang tid det faktisk går på å ta gode, appetittvekkende bilder til leserne sine. Og tro meg, det tar sin tid! Hjemme måtte maten min en runde i mikrobølgeovnen etterpå, og jeg kan si det var flaut å stå å knipse flere bilder på restauranten av hva jeg spiste. Hehe.

Jeg valgte å presentere mine "matbilder" i en collage. Synes det var ganske morsomt å sammenligne hjemmelaget mat, laget av meg selv, og mat på restaurant. Jeg synes begge deler ser like godt ut!

De to øverste er spaghetti og kjøttdeig og kyllingfilet blandet med tacokrydder med ris og salat til. De to nederste er laks på en seng av stekte grønnsaker med søtpotetpure og breiflabb på en seng av stekte grønnsaker med saus til.

Dryppe, drypp, dropp ...

Vi hadde i oppgave å ta dråpebilder. Det var en ganske spennende oppgave, men samtidig var det veldig vanskelig også. Her må man virkelig ha tålmodighet!

Mitt dråpebilde er tatt i en gjennomsiktig skål, med et blått ark som dekker rundt. Jeg brukte stativ da jeg tok bildet. For å få dråpene har jeg brukt en svamp.

F-stopp: f/8

Eksponeringstid: 1/200 sek

ISO: 100

Brennvidde: 55 mm

Portrett

Vi fikk i oppgave å ta en serie portrettbilder med stativ. I tillegg måtte vi selv bruke egne manuelle innstillinger på kamera.

Ett portrett skulle bli tatt innendørs ved et vindu med naturlig lys:

F-stopp: f/6.3

Eksponeringstid: 1/50 sek

ISO: 400

Brennvidde: 44 mm

 

2-3 portretter skulle bli tatt utendørs ved reflektor. Jeg har her redigert alle bildene i Photoshop for å få en "blurry" bakgrunn.

 

 



F-stopp: f/5.6

Eksponeringstid: 1/160 sek

ISO: 200

Brennvidde: 55 mm

 

 

F-stopp: f/5.6

Eksponeringstid: 1/100 sek

ISO: 200

Brennvidde: 32 mm

 

F-stopp: f/5.6

Eksponeringstid: 1/160 sek

ISO: 200

Brennvidde: 55 mm 



Presentasjon av grafikere

Francisco Goya:

Francisco Goya ble født 30. mars 1746 i Spania, og døde 16. april 1828 i Frankrike. Han var en spansk hoffmaler og grafiker, og blir for mange regnet som "den moderne kunstens far".

Goya levde i en tid preget av store omveltninger og kriser, og verkene hans er basert på han egne opplevelser, iakttagelser og refleksjoner rundt det som skjedde i samfunnet og med menneskene som levde der. Det er først og fremst mennesker og forholdet mellom mennesker han "beskriver", og i verkene sine har han klart å visualisere de mange dramatiske hendelsene og menneskelige lidelsene. Han balanserer spenningen mellom et brutalt landskap og en elegant vakker utførelse, og verkene oser av friskhet, dybde, intensitet og et personlig engasjement. Det er ikke uten tvil at Goyas grafikk er en av den europeiske grafikkhistoriens mest spennende kapitler.

"Rett eller galt" fra serien "Los Desastres de la Guerra (1810) 

Rolf Nesch:

Rolf Nesch ble født 7. januar 1893 i Tyskland, hvor han ble utdannet ved kunstakademiet i Dresden. I 1933 flyttet han til Norge. Han var altså en tysk-norsk kunstner, og døde 27. oktober 1975 i Norge.

Nesch er opphavsmannen av den egne grafiske teknikken kalt metalltrykk, som er en kombinasjon av høytrykk og dyptrykk. Han er kjent som en av de store fornavnene innenfor grafikken, og som en av Europas fremste og mest grunnleggende grafikere - med et særpreget kunstnerisk uttrykk og billedkunst. I tillegg var han også kjent for sitt arbeid med materialbilder, malerier, skulpturer og tegninger.

Innenfor grafikken eksperimenterte Nesch med mye forskjellig materiale, blant annet metallplater påloddet spikre, stein, glass, tau og metallbiter. Som resultat av dette er verkene full av skaperglede, fantasi og humor. Fargespillet i enkelte av verkene er også utført vakkert.

"Fugler" (1969)

Gamle foto

Vi skulle ta med noen av de eldste fotoene vi hadde i vår familie. Oppgaven gikk så ut på at vi skulle retusjere "skadene" slik at bildet ble bedre.

Jeg valgte dette bilde av min farmor og hennes bror som er fra 1930-årene:

Bildet til venstre er orginalen, mens bildet til høyre er resultatet av retusjeringen. Jeg har stort sett brukt "kloneverktøyet" i Photoshop for å rette opp de minste "skadene" i bildet. Deretter har jeg gjort bildet skarpere og endret på kontrasten.

Alfabetet

Vi har nå i noen uker arbeidet med å lage en collage av bokstavene i alfabetet. Bokstavene måtte vi finne selv, så dette er en oppgave som virkelig utfordrer din kreative side.

Her er mitt resultat:

Jeg valgte å ha mitt format stående fordi bildene mine var best egnet den veien. Ved liggende format ville de blitt alt for mye dratt.

Komposisjonsmessig er jeg ganske fornøyd. Jeg liker sammensetningen av alle bokstavene, og at de er tatt i forskjellige omgivelser. Jeg liker også at den nederste raden av bokstaver er plassert midt på collagen, og den blå bakgrunnen på hver side som står i stil til resten.

Jeg er faktisk positivt overrasket av meg selv. Jeg synes jeg har vært veldig kreativ, og har funnet alle bokstavene selv utenom "Å". Bokstav "Æ" har jeg satt sammen av en "A" og en "E" som jeg har funnet og redigert sammen i Photoshop.

Forbedringer:

Hvis det var noe jeg skulle gjort annerledes så ville det vært å fått hele bildet med av bokstavene "O" og "Ø". Jeg ville nok også forsterket farget på noen av bildene slik at bokstavene kom mer til syne (spesielt "Z")

Presentasjon av to fotografer

Jeg har nå nylig hatt en presentasjon av to fotografer: Erlend B. Enger og Jeff Wall.

Erlend B. Enger:

Erlend B. Enger er født i Trondheim og har jobbet som fotograf i nærmere 25 år. Han er en av Norges mest premierte fotografer, og har også vunnet flere priser i utlandet.

Fotografiene hans er svært spennende, og lett gjenkjennelige for oss. Den verden han fanger gjennom kameralinsen er både unik, sår og overraskende. Erlend bruker kontraster på en elegant måte og er en mester i lyssetting. I tillegg er han veldig kreativ i utformingen av fotografiene og tenker komposisjon.

Jeg vil virkelig anbefale at du klikker deg inn på websiden hans: http://erlendbenger.net/

Jeff Wall:

Jeff Wall er en kanadisk fotograf født i Vancouver. Det er i hjembyen sin her at mesteparten av fotografiene hans er tatt. I 1977 revolusjonerte han fotokunsten da han tok i bruk lysbokser med fotografiene sine.

Jeff er kjent for å la seg inspirere av berømte malere i sine fotografier. Flere av fotografiene hans ser nesten ut som å være malerier. Dette er en teknikk Jeff ofte bruker, da han mener det ikke er mulig for moderne artister å male som de berømte mestrene. I tillegg skaper Jeff bilder som er gjenkjennelige for oss. Han liker altså skape en følelse av realisme.